Ryan Coogler parla in onore di Oscar Grant, ucciso alla 'Fruitvale Station'

Ryan Coogler è il vero affare. C'è un motivo per cui Harvey Weinstein ha raccolto 'Fruitvale Station' (12 luglio) a Sundance. Ha visto il potenziale di Oscar in esso. Questo regista rookie della Bay Area ha afferrato una storia a cui teneva e l'ha resa reale. Il pubblico ha pianto a Sundance e di nuovo a Cannes, dove ha suonato in Un Certain Regard ed è stato in prima fila per l'anteprima della stagione dei premi della Weinstein Co. del 17 maggio.

'Fruitvale Station' avrebbe dovuto essere nella competizione principale. In genere, il regista di Cannes Thierry Fremaux esitava a conferire lo status di competizione a un regista che non era già stato istituito; il festival offre raramente un posto al concorso come 'Precious' o 'Beasts of the Southern Wild'. Spesso danno un seguito minore alla competizione, come 'The Paperboy'. L'eccezione che dimostra la regola è il successo di Steven Soderbergh al Sundance 'sesso, bugie e videocassetta', che alla fine ha vinto il Palme d'Or.

E Weinstein non ha dubbi quando si tratta di girare film come 'bugie sessuali e videocassette', 'Pulp Fiction' o 'The Artist' da Cannes alla contesa agli Oscar. “Fruitvale Station” cammina nella tradizione socialista realistica che strattona il cuore che i fanatici del festival e gli elettori dell'Accademia abbracciano.



game of throne stagione 7 episodio 4

Il film ricrea l'ultimo giorno della vita di Oscar Grant, che a 22 anni
anni è stato sparato e ucciso da un ufficiale di polizia di Oakland al
stazione BART titolare il giorno di Capodanno, 2009. Michael B. Jordan ('The
Wire ”) e Octavia Spencer (“ The Help ”) stanno ottenendo recensioni entusiastiche; è un lacrimatore strabiliante nella tradizione 'preziosa'. (Vedi la nuova featurette di Michael B. Jordan qui.)

Coogler iniziò a studiare per diventare medico presso il St. Mary's College della Bay Area con una borsa di studio per il calcio. Ha seguito un corso di scrittura creativa, in cui il suo insegnante gli ha detto che avrebbe dovuto scrivere sceneggiature perché la sua scrittura era così visiva. Si trasferì a Sacramento State con un'altra borsa di studio calcistica, dove si specializzò in finanza, quindi frequentò la scuola di specializzazione USC nel cinema.

Anne Thompson: Sei stato aiutato in questo progetto sia dalla Sundance che dalla San Francisco Film Society?

Ryan Coogler: I Sundance Labs mi hanno contattato mentre stavo scrivendo la sceneggiatura. Avevo fatto domanda l'anno prima con un altro progetto. Mi hanno chiesto di presentare nuovamente la domanda, se avessi qualcosa di nuovo. Mi sono presentato al laboratorio di sceneggiatura con 'Fruitvale', lo scorso gennaio. È stata davvero una bellissima esperienza. Mi dissero di incontrare Michele Turnure-Salleo, che dirige il grande programma SFFS Filmmaker 360 nella Bay Area. Non ne avevo familiarità. Vengo da East Bay, ma vivevo a Los Angeles dalla scuola di cinema della USC.

Quando hai scoperto che ti piaceva scrivere?

Scrivevo molto a scuola, mi piaceva sempre, e scrivevo da solo, fumetti, inventavo trame alternative alle cose che guardavo e leggevo, molti libri e TV, episodi di “Twilight Zona. ”Non ci ho pensato. Prima di giocare a calcio, non mi andavo da nessuna parte. I miei genitori non avevano molti soldi, che hanno speso per la nostra istruzione, per inviarci alla scuola privata cattolica di Oakland, per lo più nera. Gli altri bambini avevano più soldi di me. Ho iniziato la scuola presto, ero giovane. Quindi sarei tornato al mio cappuccio e avrei letto.

La morte di Oscar in 'Fruitvale Station' ci ha colpito così duramente perché sta sostituendo tutte le altre persone che hanno inutilmente perso la vita a causa della violenza razzista?

Sapevo assolutamente che lo rappresenta, senza il film, non solo per aver perso la vita in modo violento. Vengo da Oakland, Richmond, e ho trascorso molto tempo a Los Angeles alla scuola di cinema. La violenza è una realtà per persone come noi, una tale realtà. È così sfortunato. Sapevo che la sua storia ci avrebbe parlato. Avevo bisogno di parlare con le cose di cui ci occupiamo quotidianamente. Quindi pochi raccontano le nostre storie. Sapevo di avere la responsabilità intrinseca di mostrare le cose con cui lottiamo ogni giorno, le cose buone nelle nostre vite, le relazioni umane che abbiamo con le persone che amiamo, con i nostri figli. Poiché ciò non viene spesso mostrato dai media, spesso porta a problemi in cui non siamo visti come esseri umani completi.

Presumo che tu sia un fan di 'The Wire'?

Assolutamente tutti lo sono, chiunque abbia visto 'The Wire'. Mike era perfetto per il ruolo. Nel raccontare la storia sapevo che volevo avvicinarmi a qualcuno in grado di portare il film, è sullo schermo il 98% del film, il pubblico dovrebbe riferirsi a lui. Avevo bisogno che il ragazzo assomigliasse a Oscar, è riconoscibile per noi, per essere autentico. Un'altra cosa di Oscar, nelle foto, è difficile trovare foto di lui da solo, è sempre circondato da persone e il suo sorriso era leggendario tra le persone che lo conoscevano. Michael aveva quella qualità, potevo controllare tutte quelle scatole.

Una delle cose più belle che puoi fare come regista, è dare l'opportunità a qualcuno che non l'ha mai avuto prima, è davvero divertente. Mike era pronto per essere un protagonista- non era ancora successo per lui in quel modo. È stata una meravigliosa opportunità per mostrare ciò di cui era capace.

Come ti sei avvicinato alla famiglia di Oscar?

La prima cosa, ho avuto un amico che ha lavorato con l'avvocato sul caso, che ho incontrato all'USC prima che accadesse nulla di tutto ciò. Ha frequentato la facoltà di giurisprudenza, viene da East Oakland. Dopo che si è verificata la situazione, gli ho detto che sarebbe stato bello girare un film su Oscar. Si laureò e andò nella zona della baia a lavorare. Ho ricevuto una telefonata, ironicamente stava lavorando per l'avvocato responsabile del caso. È stato in grado di darmi accesso a documenti e testimonianze pubbliche prima di incontrare la famiglia, che mi ha portato alle informazioni giuste, ha indicato la strada.

Come sapevi che volevi mostrare l'ultimo giorno della vita di Oscar?

Mi ha colpito non appena ho saputo che volevo fare il film, seguendolo nel corso della giornata. Molti dei miei film preferiti hanno quella struttura, 'Do the Right Thing' di Spike Lee, 'The 25th Hour', 'Inside Man', e ancora di più, 'La Haine' si occupa anche della brutalità della polizia. 'Quattro mesi, tre settimane, due giorni' segue i personaggi in un giorno. Ho pensato che ci fosse molta ironia intrinseca nel fatto che è successo a Capodanno, un giorno in cui le persone pensano al futuro, sono la versione ottimista e migliore di se stessi, in attesa di una tabula rasa. Ho sempre saputo di volerlo raccontare in quel formato, passare il tempo, lasciar respirare le cose, lasciare che il pubblico passasse il tempo con il personaggio. Idealmente, le persone che guardano questo film non conoscono mai quella persona o trascorrono cinque minuti con lui. Ora trascorrono 90 minuti con lui un po 'di comprensione.

Che ricerca hai fatto?

Ho preso ogni decisione dalla ricerca basata su esseri umani che esistono. C'è una certa compressione, alcuni personaggi combinati. È l'essenza del giorno com'era, secondo i resoconti. La sera prima che lui e la sua ragazza parlassero delle risoluzioni del nuovo anno, la portò al lavoro, e Tatiana alla scuola materna, ricevette granchi per sua madre, mandò SMS, passò del tempo da solo. Ho dovuto parlare con amici e parenti. Sophia ha svolto il ruolo più importante nella ricerca per questo. Fortunatamente la maggior parte della giornata è stata trascorsa con altre persone.

Quando la famiglia ha visto il film?

La sua famiglia venne a Sundance, dove vide il film per la prima volta. E 'stato molto intenso. ero
ovviamente nervoso per come avrebbero reagito. Oscar non ho dipinto come un santo,
le sue lotte sono davanti. È stato difficile da guardare per la famiglia. La cosa più importante è che ciò che accade deve riviverlo, più da vicino e personale che vedere
il filmato. Ero onesto con loro mentre lo stavo provando, provando
per prendere le migliori decisioni possibili. Era la mia prima volta a girare un film. Avevo 26 anni,
Ho dato tutto e lavorato sodo. Mi ha dato conforto, ma è il massimo
nervoso che io sia mai stato.

il grande finale malato

Cos'hanno detto?

Ho parlato con loro in seguito. Noi
ho parlato un po ', ma ho dato loro spazio, è stato molto intenso. Erano positivi e dissero a
cosa significativa per Mike della sua esibizione, che spesso sembrava che fossero
davvero guardando Oscar. Non ho mai avuto la possibilità di incontrarlo o parlargli, quindi ho parlato
a così tante persone, sua figlia, i suoi migliori amici, la sua ragazza. La stessa cosa per Octavia, il duro lavoro degli attori e la passione sono stati ripagati in quella categoria.

Hai già suonato a San Francisco?

La Bay Area sembra proprietaria - non ha ancora suonato qui, il mese prossimo.

il mondo è tuo 2018

Come ti senti ad andare a Cannes con la Weinstein Co.?

Sono umiliato
da esso, grato di poterlo condividere con persone internazionali. Sono entusiasta per i nostri attori, la Weinstein Co. avrà il film
fuori, supportando il loro lavoro, le grandi performance. Sono eccitato per Mike e Melonie [Diaz] e Octavia. Nel 2009 ci sono andato
a Cannes con un cortometraggio nel programma emergente Kodak al padiglione americano. La scuola mi ha portato via, ho visto 'Bastardi senza gloria' alla sua prima mondiale. Il mio preferito era 'Un profeta'.

Questo ha senso, hai un'estetica della fotocamera simile.

Sono una specie di fanatico della tecnologia. Con il lavoro con la fotocamera ho scelto di scattare super 16, che ha una vera sensazione tattile. Sento che è autentico come
possibile, adoro il modo in cui si sente il grano. La DP ha gestito la telecamera ed è super
talentuosa (al documentario), è emotivamente consapevole, entra in contatto con gli attori. Lei
sapevo che volevo usare lunghe riprese e tagliare il minor numero di volte possibile, lasciamo
il pubblico è vicino ai personaggi come se fossero lì. Spesso l'ho lasciata andare per poterlo guardare
attori. Era giusto per questa storia, tematicamente aveva senso avvicinarsi
loro. Nel modo in cui è stata catturata la morte di Oscar, la gente aveva macchine fotografiche e telefoni cellulari
disco, ma lo hanno visto morire a distanza. Volevo avvicinare le cose nel nostro
lavoro con la macchina fotografica.

Cosa farai dopo?

Questo è solo il nostro secondo festival dopo il Sundance. Metto in moto gran parte della mia energia
a questo proposito, ci sono alcune altre cose su cui sto lavorando, ho scritto cose prima. In questo momento sto lavorando duramente a un film ambientato nel mondo delle superiori
il calcio nella Bay Area, un argomento che mi è molto vicino. Sto guardando molto
altre cose, sempre scrivendo.

Articoli Più

Categoria

Revisione

Caratteristiche

Notizia

Televisione

Kit Di Strumenti

Film

Festival

Recensioni

Premi

Botteghino

Interviste

Cliccabili

Elenchi

Videogiochi

Podcast

Contenuto Del Marchio

Premiazione Della Stagione Dei Premi

Camion Del Film

Influencers